Kõik 12 vendade Farrelly filmi (järjestatud)

Peter ja Bobby Farrelly (The Farrelly Brothers) on Hollywoodi ühed edukaimad režissöörid. Nad on julged kunstnikud, kes ei kohku tagasi uuenduslike ja loominguliste süžeede ees ning oskavad uurida süžeeliine, kuhu teised võivad kergelt astuda. Lõpptulemuseks on kõrge juhtmega katse, kus nad kas õnnestuvad ja triumfeerivad või kukuvad inetult.

Siin on kõik 12 Farrelly Brothersi filmi järjestatud halvimast parimani. Mõned neist võivad olla teile meeldejäävad, mõned võivad teid luude külge kõditada või lihtsalt kurnata. Mõlemal juhul leiate end vaatamast filmi, mille on ainulaadselt teinud üks Hollywoodi omanäoline filmitegija.

12. Dumb and Dumber To (2014)

Selles 2014. aasta filmis püüavad vennad Farrellyd korrata edu, mis neil oli filmiga Dumb and Dumber. Samas, kus nad selle filmiga kulda lõid, võib Dumbi ja Dumber To kohta öelda vastupidist. Kakskümmend aastat pärast esimese filmi sündmusi jälgib film Harryt (Jeff Daniels) ja Lloydi (Jim Carrey) teekonda mööda riiki, et leida Harry ammu kadunud tütar.

Paljud võivad koguneda filmi vaatama, ainult esimese filmi nostalgia tõttu, kuid paljud võivad lahkuda ka pettunult. Film püüab piinavalt kõvasti olla naljakas, nii et see ületab sageli solvava, maitsetu ja lausa naljaka piiri. Üleliigsed stseenid on kokku pandud, et pigistada välja löök, mis ei toimi.

Naljad on taaskasutatud ja ülekasutatud. Vendi ja näpunäiteid tehti, kuid tulemus oli lihtsalt kripeldama. See jätab peaaegu mulje, et stsenaristid üritasid lihtsalt rahahaaramise pooliku filmi luua.

Meie peategelastel puudub huumor ja võlu, mida kõik esimesest filmist saati armastasid. Selles filmis saavad neist tüütud naljamehed, kes teevad oma vempe ja näivad olevat lihtsalt ebaviisakad ja õelad kiusajad. Alates kogemata mehe mõrvamisest rotimürgitablettidega kuni konvendis kõnelejale karjumiseni näivad peategelased olevat lihtsalt nukud, kes üritavad igal võimalikul viisil naerda, isegi kui see nende tegelastega ei sobi.

Kohutav paroodia esimesest filmist, võib naerda, kuid parem on originaalklassika uuesti üle vaadata ja see lihtsalt unustada.

11. The Heartbreak Kid (2007)

Kui on näide valesti läinud armastusloost, oleks see see. Farrelly Brothers teeb taas koostööd Ben Stilleriga, et luua publiku meelitamiseks rom-com. Kui see kord välja arvata, tundub, et nad on oma kontakti kaotanud.

Stiller kehastab Eddie't, kes abiellub pärast lühikest põnni Lilaga (Malin Ackerman). Nende mesinädalate ajal paljastab Lila oma tõelised värvid ja Eddie mõistab, et on temaga abielludes teinud kohutava vea. Peagi armub ta Mirandasse (Michelle Monaghan) ja asub end naisest vabastama.

Vendade Farrellyle omane huumorimaagia nende varasemates teostes näib selles filmis puuduvat. Kui nad kunagi suutsid publiku huumori ja südamega sobiva seguga siduda, siis siin tegid nad vastupidist. Filmi toon ja sõnum on räige, vastik ja üllatavalt naljakas.

Peategelasega on raske suhestuda või temaga ühendust luua, kui ta näib olevat ebameeldiv. Kui Lila on koletu ja ebameeldiv naine, siis Eddie ise on otsustusvõimetu, pinnapealne ja isekas olend. Alguses ei pruugi see ilmselge tunduda, sest kirjanikud püüavad mõista, et Eddie otsustab Lilast tema tõelise olemuse tõttu lahkuda.

Seda on raske mitte võrrelda filmiga Mary’s Something About Mary. See film üldiselt algab potentsiaaliga süžeega, kuid areneb armetu vormina, mida on raske nautida. Mitte just tagasituleku Stilleri-Farrelly meeskonnatöö tulemus, mida tahtsime, kuid kahjuks selle me ka saime.

10. Halli pääse (2011)

Owen Wilson ja Jason Sudeikis kehastavad vastavalt kahte abielumeest, kes on oma abikaasaga suhetes kibedad. Nende naised annavad neile loa teha kõike, mida nad tahavad terve nädala jooksul ilma abieluliste tagajärgedeta.

Vennad Farrellyd mängivad selles filmis kontseptsiooni 'mis oleks, kui ja poistest saavad poisid' vahel. Lihtne eeldus segamini keskealiste meestega, kus huumor ja järjed on omamoodi ootuspärased ja meh.

The Farrelly Brothers on olnud komöödiažanri põhiosa, kuid filmi tase ei vasta päris nende varasematele töödele. Tasakaal kripelduse ja ennekuulmatuse vahel on olemas, koos mõne provokatiivse dialoogi, tualett-nalja stseenide ja räigete jadadega. Igaüks, kes soovib vaid paar naeru, oleks ilmselt rahul. Avastasin, et naudin seda üsna vähe, pidades meeles, et ei peaks oma ootusi kõrgel hoidma.

Mõned rämedad stseenid võivad mõnele meeldida, samas kui teised peavad seda vastikuks ja labaseks. Võite tunda end nördinult või valjusti naermas kehavedelike, täieliku esiosa alastuse või relvavägivalla üle. Siiski pole lihtsalt palju uurida ja film jätab mind veidi tahtma ja unustab selle õige pea pärast seda.

9. Osmosis Jones (2001)

Film näitab meile erksates värvides, mis juhtub, kui sööd põrandalt muna, mille just ahvi suust välja tõmbasid. Selle keskmes on loomaaiapidaja Frank, kes sööb ülalnimetatud muna. Varsti satuvad tema keha sisemusse bakteritsiidne meeletus, kui nad üritavad hoida ohtlikku viirust eemal Franki tapmisest.

Film koosneb live-action segmentidest ja animeeritud segmentidest, mis näitavad meile Franki keha sisemust rakutasandil. Ehkki seda peetakse Farrelly Brothersi filmiks, lavastasid vennad ainult live-action-lõigud, mis kahjuks ei ühti animeeritud lõikudega (režissöörid Tom Sito ja Piet Kroon).

Live-action jadad ei paku midagi muud peale jutustuse, mis Frankiga toimub. Kui film liigub edasi-tagasi live-action ja animatsiooni vahel, ei saa ma muud teha, kui lihtsalt silmitseda otsesaadete jadasid, kui ootan, et film tooks mind tagasi filmi värvika ja elust suurema sisemuse juurde. Franki keha.

Kiire tempoga, meelelahutuslikud ja lõbusad animeeritud jadad on täis nende nutikat huumorit. Enamik neist on visuaalsed näpunäited, mis võivad nõuda veidi mõtlemist, enne kui hakkate lööma. Üldiselt on film leidlik ja annab korraliku meelelahutusliku koguperefilmi kogemuse.

8. The Three Stooges (2012)

The Three Stooges on komöödiafilm, mis on inspireeritud 1930. aastate algsest koomiksitriost, kes on kuulus oma komöödiliste lühikeste pükste poolest.

Selles kolmeks osaks jagatud kohanduses püüavad Stooges koguda raha ja päästa lastekodu, kus nad üles kasvasid, sattudes tahtmatult miljonäri vastase mõrva-truudusetuse vandenõu. Süžee võib sarnaneda teatud Farrelly Brothersi filmiga ( Loll ja lollim ), kuid igaüks, kes seda vaatab, ei ole siin kindlasti mitte selle loo pärast, vaid pigem originaalse slapstick-trio nostalgilise meenutamise pärast.

Farrelly Brothers võttis riski, sekkudes ühte Ameerika armastatud kinnisvarasse, kuid suutsid luua moodsa kohanduse, mis vastab algsele kolmikule. Neil õnnestub süstida klassikaliste Stooge'ide välimust ja tunnet, säilitades nende anarhilise vaimu ja koomilise olemuse.

Larry, Moe ja Curly peaosatäitjaid kiidavad kriitiliselt heaks ja see on õigustatult. Nad suudavad originaalkoomikuid projitseerida ja jäljendada nende isiksuste, rütmide ja maneerideni nagu tõeline koopia. Nende ekraanil olev keemia ja kohalolek, isegi kõige lihtsamate näpunäidete sooritamine, võivad tekitada ehedaid ja naljakaid hetki.

Kuigi mõned võivad väita, et tegemist on originaali kehva koopiaga, millel pole midagi uut pakkuda, peaks publik siiski leidma, et see on nauditav, sest see avaldab austust originaalklassikale.

7. Mina, mina ja Irene (2000)

Pärast Dumb and Dumberi edu teevad Jim Carrey ja vennad Farrelly taas koostööd, et pakkuda meile filmi, mis näitab, kui kaugele nad suudavad ennekuulmatu huumori näitamisega minna. Kui Dumb ja Dumber näitasid pisut südant ja sarmi, siis siin annavad vennad kõik endast oleneva, ilma reservatsioonideta, et täita selle R-reitingut.

Carrey mängib Charliet, Rhode Islandi osariigi sõjaväelast, kes kannatab lõhenenud isiksusehäire all. Tal on õrn, naeratav ja lahke isiksus, kes on igati tore mees. Kahjuks, kui tal saavad ravimid otsa, veereb välja tema alter ego Hank, kes on Charlie täielik vastand.

Carrey on dr Jekylli ja hr Hyde'i rollis tubli esituses. Mängides hävitava Hankina, laseb ta end tõeliselt lahti. Lisades oma kummitavatele näožestidele, on ta vulgaarsem, vulgaarsem ja jämedam kui kunagi varem oma karjääri jooksul olnud.

Hullunud ja üle-eelmine komöödia, moonutatud huumorimeelega inimesed leiaksid filmist algusest lõpuni totra. Roojamise, urineerimise ja seksuaalse sähvatuse teemal tehakse palju nalju, mis mõnele vaatajaskonnale võib tunduda naljakas ja teistele raske alla neelata.

Nii lõbus kui film ka pole, tegid stsenaristid vea, keskendudes liiga palju filmi teisele poolele, kaotab oma huumorimpulsi, kuna film üritab süžeed taga ajada. Võib-olla oleks olnud parem, kui publik oleks seda jämedat komöödiat sellisena, nagu see on, nautida, selle asemel, et ennast liiga tõsiselt võtta.

6. Shallow Hal (2001)

Kas olete kuulnud väljendist ilu on vaataja silmades? küsib Tony. Noh, kas olete kuulnud laulu, kes lasi koerad välja? Mauricio märgib. See vestlus filmi osast jääb alati naljakaks. Nalja kõrvale jättes on Shallow Hal aga üsna tavaline rom-com, mis puudutab sisemise ilu ja välise välimuse küsimusi.

Hal (Jack Black) näeb silmi ainult absoluutse füüsilise täiuslikkusega naistele. Tema vaated muutuvad pärast kohtumist eneseabiguru Tony Robbinsiga, kes hüpnotiseerib teda nägema inimestes hoopis sisemist ilu, isegi kõige vähem köitvates naistes. Hal kohtub ja armub Rosemarysse (Gwyneth Paltrow). Tema hüpnotiseeritud silmades on ta kuldse südamega sale kaunitar. Tegelikult kaalub ta umbes 300 naela.

Vennad Farrellyd, kes on tuntud oma suurepäraste komöödiate poolest, astuvad julge sammu selle sisemise ilu keskse teema naljakuse loomisel. Kogu naeru ja nalja all on peidus puudutav sõnum publikule. Tõelist ilu nähakse südamega, mitte silmadega.

Näib aga, et vennad suunavad oma sõnumit valesti, teatades, et ebaatraktiivsed inimesed on toredad inimesed ja nägusad inimesed on kohutavad. Samuti on ülekaalulisuse stereotüüpseid elemente, mis võivad vaatajaskonda valel viisil mõjutada. Võib-olla oleksid vennad selles aspektis teatud kontrolli ja tasakaaluga hakkama saanud.

Ainulaadse süžee, näitlejate suurepäraste osatäitmiste ja rohkete kvaliteetse Farrelly kaubamärgiga huumoriga filmi ei tohiks käest lasta. Pidage meeles, et võtaksite sõnumit näpuotsatäie soolaga.

5. Sinuga kinni jäänud (2003)

Selle filmi ilmumise ajaks oleksid vennad Farrellyd olnud tuntud huumori esiletoomise poolest, tegeledes muu hulgas rumaluse, skisofreenia ja rasvumise probleemidega. Seega ei tule üllatusena, kui ühinenud kaksikutest rääkiv film saab Farrelly ravi.

Vendade Farrelly jaoks üllatavalt iseloomust väljas, näitavad nad selles filmis heldelt südant. Jättes tagasi räigetele rämpsudele, ümbrikusse suruvatele räuskadele ja seksuaalsele huumorile, pakuvad nad meile filmi, mille keskmes on olla naljakas, kuid samas ka liigutav ja heasüdamlik.

Filmi keskmes on kaksikute Bob ja Walt Tenor, keda kehastavad vastavalt Matt Damon ja Grek Kinnear. Kui pelglik Bob on rahul oma eluga burgereid lappades, siis Walt on väljapaistvam isiksus, kellel on ambitsioonid saada näitlejaks. Paar reisib Hollywoodi, et täita oma unistus, kus armastus ja kuulsus koputavad nende uksele.

Damon ja Kinnear omavad oma rollid oma keemiaga ning annavad meile oma Bobi ja Walti loomuliku ja maalähedase kujutamise. Ükskõik kui soovite näha, et nad saaksid oma elu normaalselt elada, on kütkestav näha, kuidas sõbralikud vennad näitavad üksteise vastu oma õdede-vendade armastust.

Kuigi paljud filmis räägitavad naljad keskenduvad vendade füüsilisest seisundist tulenevatele väljakutsetele, ei naljata nad otseselt oma puude üle. Füüsilise huumori jadad teostatakse hoolikalt, et vältida solvamist või lugupidamatust, pakkudes samas heldelt komöödiat.

4. Kingpin (1996)

Värskendades oma edu hitiga Dumb and Dumber, näitavad vennad Farrellyd selle spordikomöödiaga teistsugust filmigeeniust. Kui naersite Dumbi ja Dumberi üle, on see film ka lõbus. Mõned naljad on publiku tähelepanuta jätmiseks hästi teostatud. Siinsed Farrellyd ei otsi odavaid lööke ega näpunäiteid, vaid pigem hästi läbimõeldud koomilisi järjestusi.

Selle filmi tugevust suurendab veelgi selle peakvartett; Woody Harrelson, Bill Murray, Randy Quaid ja Vanessa Angel. Näitlejate keemia ja oskus oma tegelasi nii täpselt ja selgelt mängida annab meile palju meeldejäävaid ja tsiteeritavaid stseene, mida nautida. Rekvisiidid tuleb anda Murrayle, kes kujutab Erniet hiilgavalt.

Roy (Harrelson) on endine keeglitšempion, kes pettub topeltülessõitjalt targalt lõhkuva palluri Ernie (Murray) poolt petusse, mille tulemusel Roy kaotab keeglikäe. Roy, kes on taandatud elule, et olla labane, väikese ajaga tõtt, kohtub Ismaeliga (Quaid), amiši keeglimängu imelapsega, ja otsustab treenida Ismaeli keeglimeistritiitli võitmiseks.

Film on rumal ja inspireeriv, kuid ei lange samasse renni nendega, kes võtavad end liiga tõsiselt. Selle teravmeelsuses, üle võlli, tumedas huumoriseerias on teatud võlu. Film, mida peab vaatama kõik. See suudab pakkuda kindla nauditava filmielamuse huumoriga, mida võib leida juba 90ndatel ja mis tänapäevastes komöödiates puudub.

3. Fever Pitch (2005)

Iga suhe hõlmab andmist ja võtmist, mõnikord isegi äärmist ohverdamist. Vennad Farrellyd rõhutavad seda teemat ühes nende kõige maalähedasemas filmis üldse. Kui puuduvad toored, räpane ja vulgaarsed näpunäited, tundub see peaaegu mitte-Farrelly filmina.

Lugu järgib Ben Wrightmani (Jimmy Fallon), kes on kooliõpetaja. Ühel päeval kohtub ta eduka töönarkomaanist juhi Lindsey Meeksiga (Drew Barrymore) ja kohtab teda. Nad armuvad, kuid Lindsey mõistab peagi, et Beni kinnisidee pesapalli vastu hakkab nende suhet segama.

Film jookseb sellest, et poiss kohtub tüdrukuga, kaotab ta ja võidab seejärel tagasi - valem. Kuid see toob esile ka meie kirgede tasakaalustamise elemendid ja erinevuse millegi (või kellegi) armastamise vahel, kes sind vastu armastab, ja millegi, mis mitte.

See õrnalt tunduv kile tasakaalustab suurepäraselt erinevaid elemente. Kuigi Benit kujutatakse poisiliku ja obsessiivsena, ei pilgata filmis kaasspordisõltlasi. Spordifännide abikaasad võivad ka Lindsey raskesse olukorda suhtuda, kuna ta võtab Beni kirge vastu ja võtab vastu.

See võib olla armas, õrnalt tunduv film, kuid oodake filmis palju lõbusaid hetki ilma liialdusteta, mille poolest vennad on hästi tuntud. Fever Pitch on üks venna Farrelly parimaid teoseid.

2. Dumb and Dumber (1994)

Vennad Farrellyd sattusid selle filmiga Hollywoodi radari alla. Film, mis tuli välja nii veider ja sõna otseses mõttes loll, nagu pealkiri viitab, sai kõigi aegade lemmikuks, mis paistis teiste komöödiate seas ainulaadselt silma. Film annab naljale omase definitsiooni – naljade ja ülemääraste näpunäidetega, mille näitlejad on laitmatult hästi teostanud.

Need ei ole lihtsalt lihtsad odavad ühevärvilised paberid, mille eesmärk on anda muljet, vaid hästi paigutatud näpunäited ja näpunäited, mis töötavad ideaalselt, jättes publiku itsitamise ja naeru kuhja.

Dumb and Dumber räägib loo hämarastest parimatest sõpradest Harry Dunne'ist (Jeff Daniels) ja Lloyd Christmasist (Jim Carrey), kes komistavad raha täis portfelli otsa. Nad asusid poole Ameerika poole teele, et seda tagastada, teadmata, et kohver on seotud inimrööviga.

Nii lihtne kui süžee ka pole, keskendub film Harry ja Lloydi vahelisele keemiale, mis suudab komöödiakulla saamiseks isegi kõige lihtsamad näpunäited läbi viia. Carrey liialdatud näoilmed ja liigutused koos Danieli rumaluse ja sarmiga lõid ekraanil kuvatava keemiaduo, mis loob vaatamiseks lõbusa kogemuse. Nende täiuslik koomiline ajastus ja karisma muudavad lihtsaks seedida isegi filmi kõige lollimaid ja kripeldamisväärsemaid hetki.

Aastaid pärast linastumist on film mitte ainult üks enim taasvaadatavaid filme, vaid ka film, mis on andnud tsiteeritud ja meeldejäävaid stseene. Võib juhtuda, et filmikülastajad lähevad mõnita, jah!, Big Gulps, ah? Hästi! või löö talle tagumikku, meriahven , kui nad jutustavad ümber oma ikoonilise komöödia lemmikstseene. Kui see teile tundub imelik, olete sina see imelik.

1. Mary's Something About Mary (1998)

Pärast Dumb and Dumberi ja Kingpini edu esitavad vennad Farrellyd oma seisukoha rom-comist, millest sai vaieldamatult kaasaegne klassika, mida paljud armastavad. Film juhatas sisse ka R-reitinguga rom-komide ajastu ja sai edetabeli #27 Ameerika Filmiinstituudi 100 suurima Ameerika komöödia hulgast.

Lugu järgib praegust aega Tedit (Ben Stiller), kes jutustab oma kogemusest keskkoolis, kus ta kukkus intsidendi tõttu ballikohtingule hottie Maryga (Cameron Diaz). Mõistes, et ta ei suuda teda ikkagi unustada, palkab ta eradetektiiv Pat Healy (Matt Dillon), et teda jälitada. Asi läheb keeruliseks, kui ta mõistab hiljem, et ta pole ainus poiss, kes on Marysse armunud.

See on kirjaniku võime tugineda ühele komöödiahetkele, et luua ettearvamatute ja absurdsete koomiliste jadade ahel, mis muudab selle filmi nii lõbusaks vaadata. Näiteks stseen, kus Tedi peetakse ekslikult urineerimise ajal piilustavaks Tomiks. Siis jääb ta oma suguelundid tõmblukku kinni. Varsti pärast seda tungivad tema raskesse olukorda võõrad, kes komistavad tühja koha pealt, püüdes teda aidata või rohkem häbistada.

Vennad Farrellyd esitavad väljakutse igale stseenile ja ehitavad selle üksteise järel üles ennekuulmatute komöödiate ahelaga, et hoida teid paigal, kui mitte, siis rõõmust itsitades. Ületamata kunagi labasuse või klišee piiri, areneb ja rullub komöödia hästi välja.

Süžee on lihtsalt Farrelly Brothersi jaoks lihtne mänguväljak, mida oma huumoriga immutada, mis töötab hästi. Lõppude lõpuks ootavad kõik, et Ted ja Mary jõuavad kokku. Kuid publik ootab pikisilmi pigem teekonda kui sihtpunkti ja see on kindlasti sillutatud ettearvamatu lõbususega.