Kõrval Robert Milakovic /10. september 202110. september 2021 Pole kahtlust, et James Wan on jubedate filmide tegemisel absoluutne proff. Võtke näiteks väga edukad frantsiisid 'Insidious', 'Saw' ja 'Conjuring'. Ehkki ta tegi mõneks ajaks õudusžanrist pausi, et teha peresõbralikke pealkirju ja tõestada, et tal on endiselt kapriisi muude žanrite jaoks. Ta juhtis kriitikute poolt tunnustatud superkangelaste kassahitti 'Aquaman' ja 'Fast Furious' saaga seitsmendat peatükki, kuid nüüd on ta oma uusima projektiga 'Malignant' tagasi oma esimese armastuse juurde. See film on üleloomulik õudusfilm, mille stsenaarium on kirjutatud. Akela Cooper jubeda Wani meistri enda ja tema naise Ingrid Bisu loost. Malignant esilinastus samaaegselt kinodes ja voogedastus 10. septembril Warner Brosi lipu all.
See film, mis istub kuskil slasheri, kummitusloo ja valdusfilmi vahepeal, järgib Madisoni või lihtsalt Maddy lugu; rolli mängis Annabelle Wallis. Ta on kannatanud mitme raseduse katkemise all ja on nüüd raske oma neljanda lapsega. Ta elab kummituslikus majas koos oma vägivaldse abikaasa Derekiga, kellest osa võtab Jake Abel, kes pole oma kalli naise vastu nii kena. Ta karistab teda sel konkreetsel päeval halastamatult ja lööb ta pea vastu seina, jättes talle vigastusi. Kiirelt edasi, vaim ei ole ilmselgelt rahul tema tegude ja mõrvadega Dereki külmavereliselt väidetava koduinvasiooni käigus. Nüüd kahtlustab politsei mõrvarina Madisoni, kuid peagi hakatakse teisi Maddyga mingil eluhetkel tema elus seotud inimesi jõhkralt mõrvama. Asja hullemaks teeb ta, et ta on kõigi nende tapmiste tunnistajaks hallutsinatsioonide kaudu. Nad hakkavad minevikku välja kaevama ja avastavad peagi detaile, mis panevad publiku sõna otseses mõttes lõugasid põrandalt koguma.
Mõnda aega hiilib Malignant publikut teatud määral, ilmutades end aeglaselt kulgeva põnevusfilmina, mis on varjutatud üleloomulike elementidega, mida edastatakse visuaalselt ahvatlevate CGI-efektidega. Kuna aga paljastatakse naeruväärselt naljakaid stsenaariume, muutub protsess kohutavamaks ja metsikumaks, mis viib absurdsete tagaajamiste ja äärmiselt õudsete võitlusseeriadeni, kus antagonist demonstreerib oma fantastilisi füüsilisi võimeid ja surmavaid oskusi teraga, eriti verega. vann naise arestikambris.
Lool on oma tõusud ja mõõnad. Alustuseks võtab filmi ülesvõtmine liiga kaua aega, trikid tunduvad klišeelikud ja dialoog ei muuda seda paremaks. Filmis kasutatakse lapsendamise süžeed, mis on ilmselgelt halva maitsega, kujutades seda tüüpi lapsevanemaks olemist hirmutavana, puudutades samas ka ideed veresuhetest ja soovist selliseid, mis on sama võigas.
Ausalt öeldes on see perspektiivimäng suure osa filmi jaoks kõige köitvam mõõde stseenidest, mis osutuvad meeltele kui silmale atraktiivsemaks. See aga muutub kuskil filmi keskel, kuna narratiiv vahetab käike korraliku õudusfilmi hullumeelsusega, kuid selleni jõudmiseks kulub peaaegu kogu ekraaniaeg liiga palju aega.
Narratiivi edenedes tekib publikul palju küsimusi Gabrieli kohta, koletise kohta, mille on ellu äratanud moonutajatest tantsija Marina Mazepa. Inimesed mõtlevad, kes ta on, tema motiiv ja motivatsioon ning side, mis tal Maddyga on. See on sama põnev, kui publik arvab, kuigi teele visatakse mõned katkendid, mis paljastavad vihjeid, on see hämmastav hetk, kui kõik saab kokku.
Tegelased pole piisavalt kirjutatud. Madison ja tema ümber olevad inimesed räägivad igava selge eesmärgitundega, nende sõnad üritavad sillutada teed läbi narratiivi, andmata palju edasi tegelaskuju, kuna nad näevad vaeva, et näida usutavad. See piirab tegelaste võimalust lõpuks õitseda. süžeesse. Annabelle Wallis annab endast parima, et kehastada Maddyt, kummalist rolli, mis on sügavalt selle sama veidra filmi keskmesse kantud; tal õnnestub siiski leida õige tasakaal hirmunud ja emotsionaalse julguse vahel.
Mõnes stseenis on meik tehtud päris hästi, eriti kui kujutatakse kõhedust tekitavaid nägemusi, mis inspireerivad õudusunenägusid. Eriti verine naiste vanglastseen tundub aga päris solvav nii kostüümi kui ka meigi poolest.
Peale selle, et Wan on omamoodi tagasi põhitõdede juurde, on see ka režissööri katse Itaalia Giallo alažanrile, mida on populariseerinud sellised filmitegijad nagu Dario Argento ja Mario Bava. Film kaldub aga rohkem Wani kui Giallo stiili poole – režissöörile iseloomulikud hüppavad nooled muudavad igasuguse ruumi kummitavaks õudusunenäoks. Filmis on kasutatud ka maja linnulennult, kuna Madisoni nägemused suumivad läbi iga ruumi, tõmmates hetkeks vaataja tähelepanu. Vilkuvate lambipirnide abil mängivad mitu komplekti. mõju on aga üsna pettumus.
Režissöör hoiab filmi kaasahaaravana õudusstseenidega, mis uhkeldavad Wani signatuuriga, kuigi mitte nii veidrad kui oodatud, kuid seal on päris muljetavaldavad tegevussandid. Erinevalt tema eelmistest pealkirjadest, nagu peatükid 'Salakaval', mille partituurid olid mõned nende filmide suurepärased elemendid. Selle filmi puhul on Joseph Bishara skoor segane, muutes kompositsioonid pigem segavaks kui veenvaks. Samal ajal pakub Desma Murphy publikule kõike alates udustest keldritest ja jubedatest äärelinna majadest kuni iidse Seattle'i maa-aluste tunneliteni.
James Wan on kindlasti õudusmaestro ja teeb asjatundlikult hirmuäratavaid, külmavärinaid ja veidrusi, ükskõik millise õudusfilmiga, mida ta ette võtab. Kuid „Pahaloomulise” puhul ei purune sisemine mina ja mingil hetkel tundub, et ta hoiab end tagasi ja ootab liiga kaua, enne kui lõpuks annab publikule maitsta, mida ta kõige paremini oskab. Samas on viimane stseen nii väljakutsuvalt dementne ja nii teravalt teostatud, et kõik filmis varem kannatanud pettumused ununevad hetkega.
Hinne: 6,5/10
Pole kahtlust, et James Wan on jubedate filmide tegemisel absoluutne proff. Võtke näiteks väga edukad frantsiisid 'Insidious', 'Saw' ja 'Conjuring'. Ehkki ta tegi mõneks ajaks õudusžanrist pausi, et teha peresõbralikke pealkirju ja tõestada, et tal on endiselt kapriisi muude žanrite jaoks. Ta juhtis kriitikute poolt tunnustatud superkangelaste kassahitti 'Aquaman' ja 'Fast Furious' saaga seitsmendat peatükki, kuid nüüd on ta oma uusima projektiga 'Malignant' tagasi oma esimese armastuse juurde. See film on üleloomulik õudusfilm, mille stsenaarium on kirjutatud. Akela Cooper jubeda Wani meistri enda ja tema naise Ingrid Bisu loost. Malignant esilinastus samaaegselt kinodes ja voogedastus 10. septembril Warner Brosi lipu all.
See film, mis istub kuskil slasheri, kummitusloo ja valdusfilmi vahepeal, järgib Madisoni või lihtsalt Maddy lugu; rolli mängis Annabelle Wallis. Ta on kannatanud mitme raseduse katkemise all ja on nüüd raske oma neljanda lapsega. Ta elab kummituslikus majas koos oma vägivaldse abikaasa Derekiga, kellest osa võtab Jake Abel, kes pole oma kalli naise vastu nii kena. Ta karistab teda sel konkreetsel päeval halastamatult ja lööb ta pea vastu seina, jättes talle vigastusi. Kiirelt edasi, vaim ei ole ilmselgelt rahul tema tegude ja mõrvadega Dereki külmavereliselt väidetava koduinvasiooni käigus. Nüüd kahtlustab politsei mõrvarina Madisoni, kuid peagi hakatakse teisi Maddyga mingil eluhetkel tema elus seotud inimesi jõhkralt mõrvama. Asja hullemaks teeb ta, et ta on kõigi nende tapmiste tunnistajaks hallutsinatsioonide kaudu. Nad hakkavad minevikku välja kaevama ja avastavad peagi detaile, mis panevad publiku sõna otseses mõttes lõugasid põrandalt koguma.
Mõnda aega hiilib Malignant publikut teatud määral, ilmutades end aeglaselt kulgeva põnevusfilmina, mis on varjutatud üleloomulike elementidega, mida edastatakse visuaalselt ahvatlevate CGI-efektidega. Kuna aga paljastatakse naeruväärselt naljakaid stsenaariume, muutub protsess kohutavamaks ja metsikumaks, mis viib absurdsete tagaajamiste ja äärmiselt õudsete võitlusseeriadeni, kus antagonist demonstreerib oma fantastilisi füüsilisi võimeid ja surmavaid oskusi teraga, eriti verega. vann naise arestikambris.
Lool on oma tõusud ja mõõnad. Alustuseks võtab filmi ülesvõtmine liiga kaua aega, trikid tunduvad klišeelikud ja dialoog ei muuda seda paremaks. Filmis kasutatakse lapsendamise süžeed, mis on ilmselgelt halva maitsega, kujutades seda tüüpi lapsevanemaks olemist hirmutavana, puudutades samas ka ideed veresuhetest ja soovist selliseid, mis on sama võigas.
Ausalt öeldes on see perspektiivimäng suure osa filmi jaoks kõige köitvam mõõde stseenidest, mis osutuvad meeltele kui silmale atraktiivsemaks. See aga muutub kuskil filmi keskel, kuna narratiiv vahetab käike korraliku õudusfilmi hullumeelsusega, kuid selleni jõudmiseks kulub peaaegu kogu ekraaniaeg liiga palju aega.
Narratiivi edenedes tekib publikul palju küsimusi Gabrieli kohta, koletise kohta, mille on ellu äratanud moonutajatest tantsija Marina Mazepa. Inimesed mõtlevad, kes ta on, tema motiiv ja motivatsioon ning side, mis tal Maddyga on. See on sama põnev, kui publik arvab, kuigi teele visatakse mõned katkendid, mis paljastavad vihjeid, on see hämmastav hetk, kui kõik saab kokku.
Tegelased pole piisavalt kirjutatud. Madison ja tema ümber olevad inimesed räägivad igava selge eesmärgitundega, nende sõnad üritavad sillutada teed läbi narratiivi, andmata palju edasi tegelaskuju, kuna nad näevad vaeva, et näida usutavad. See piirab tegelaste võimalust lõpuks õitseda. süžeesse. Annabelle Wallis annab endast parima, et kehastada Maddyt, kummalist rolli, mis on sügavalt selle sama veidra filmi keskmesse kantud; tal õnnestub siiski leida õige tasakaal hirmunud ja emotsionaalse julguse vahel.
Mõnes stseenis on meik tehtud päris hästi, eriti kui kujutatakse kõhedust tekitavaid nägemusi, mis inspireerivad õudusunenägusid. Eriti verine naiste vanglastseen tundub aga päris solvav nii kostüümi kui ka meigi poolest.
Peale selle, et Wan on omamoodi tagasi põhitõdede juurde, on see ka režissööri katse Itaalia Giallo alažanrile, mida on populariseerinud sellised filmitegijad nagu Dario Argento ja Mario Bava. Film kaldub aga rohkem Wani kui Giallo stiili poole – režissöörile iseloomulikud hüppavad nooled muudavad igasuguse ruumi kummitavaks õudusunenäoks. Filmis on kasutatud ka maja linnulennult, kuna Madisoni nägemused suumivad läbi iga ruumi, tõmmates hetkeks vaataja tähelepanu. Vilkuvate lambipirnide abil mängivad mitu komplekti. mõju on aga üsna pettumus.
Režissöör hoiab filmi kaasahaaravana õudusstseenidega, mis uhkeldavad Wani signatuuriga, kuigi mitte nii veidrad kui oodatud, kuid seal on päris muljetavaldavad tegevussandid. Erinevalt tema eelmistest pealkirjadest, nagu peatükid 'Salakaval', mille partituurid olid mõned nende filmide suurepärased elemendid. Selle filmi puhul on Joseph Bishara skoor segane, muutes kompositsioonid pigem segavaks kui veenvaks. Samal ajal pakub Desma Murphy publikule kõike alates udustest keldritest ja jubedatest äärelinna majadest kuni iidse Seattle'i maa-aluste tunneliteni.
James Wan on kindlasti õudusmaestro ja teeb asjatundlikult hirmuäratavaid, külmavärinaid ja veidrusi, ükskõik millise õudusfilmiga, mida ta ette võtab. Kuid „Pahaloomulise” puhul ei purune sisemine mina ja mingil hetkel tundub, et ta hoiab end tagasi ja ootab liiga kaua, enne kui lõpuks annab publikule maitsta, mida ta kõige paremini oskab. Samas on viimane stseen nii väljakutsuvalt dementne ja nii teravalt teostatud, et kõik filmis varem kannatanud pettumused ununevad hetkega.