Kõrval Robert Milakovic /31. august 202131. august 2021 Martin Campbell lavastas kolm viimase 30 aasta parimat telgivarraste märulipilti – GoldenEye, Casino Royale ja The Mask of Zorro – ja veel palju teisi, nii et iga tema uut filmi tuleks tähistada. Ja The Protégé tunneb end oma annete jaoks hästi sobivana: see on kättemaksufilm, milles on palju käepärast tegevust ja relvamänge, täis kaskadööridest juhitud kaunilt lavastatud kaost, mis on olnud tema spetsialiteet suurema osa ajast. tema karjääri.
Niisiis, miks film nii sageli kukub? Kuigi narratiiv on põhiline, näib selles olevat piisavalt emotsionaalset lööki, et meid seotuna hoida. Anna (Maggie Q) on edukas rahvusvaheline jälitaja ja palgamõrvar, kes teeb koostööd kaasmõrvar Moody Duttoniga (Samuel L. Jackson), mehega, kes päästis ta Vietnamis tapmisest, kui ta oli 1990ndate alguses noor. Nüüd juhivad nad oma ettevõtet Londonist, kasutades esiküljena vana raamatupoodi (üks Anna huvidest). Ühel päeval tappis tulistajate jõuk Moody, kes näib olevat lõplikult haige tundmatu filmihaigusega, mis põhjustab tal köha.
Naine kahtlustas, et tabamuse põhjuseks oli Moody’si otsimine aastaid tagasi tapetud mehe lapse asukoha kohta. Anna naaseb Vietnami, et leida kurjategijad, kes võivad, kuid ei pruugi olla seotud rahvusvahelise relvakaupmehe ja võimuvahendajaga Da Nangis. Ta loob taas ühenduse mõne vana sõbraga, kes juhib rattajõuku, ja uurib oma mineviku paiku. Nende seas, keda ta otsib, on nutikas Rembrandt (Michael Keaton), tema müsteeriumikarjääri surmav peamine käsilane, kellega tal tekib väidetavalt nutikas kassi-hiire suhe.
Richard Wenki kirjutatud süžee (Equalizer 2, The Expendables 2, Jack Reacher 2) on sisuliselt põnev märulifilm, kuid Campbell suudab sellesse meeleolu süstida. Anna on aastaid keeldunud Vietnami naasmast ja temaga kohatud särav, kaasaegne linnapilt näib olevat pikk nutt Da Nangist, mida ta kunagi teadis. Ja kui ta jätkab oma kättemaksuteed, mõistame, et ta seisab lõpuks silmitsi oma kohutava minevikuga, mida näeme lühikeste välgatustena. Campbell mõistab, et me ei lähe sellistesse filmidesse selleks, et end liigutada; me käime vaatamas, kuidas inimesed üksteisel kaela murravad. Kui ma teda eelmisel aastal intervjueerisin, andis ta mõista, et nende lugude emotsionaalne selgroog ja ka iseloomustuste heledus eristavad neid. (Ta märkis, et The Mask of Zorro vajas tohutut ümberkirjutamist ainult tegelaskuju arendamise ja komöödia parandamiseks.)
Seetõttu on The Protégé ebaõnnestumised neil tasanditel nii masendavad, sest vaatamata filmi etteaimatavusele on plaan millegi emotsionaalselt veenva jaoks olemas. Kahjuks jäävad paljutõotavad alatükid uurimata ja tegelaste noodid hõljuvad sihitult õhus. Kui Anna püüdis kaabaka poega leida, jäi mulle mulje, et film üritab nende kahe vahel seost luua. Väike tüdruk päästeti vägivalla pärandist ja poiss, kes mitte. Kuid see oli nii peen, et seda oli raske märgata. Või ma mõtlesin selle lihtsalt välja, sest alamsüžee oleks muidu tundunud mõttetu.
Ei aita, et Annat kujutatakse läbivalt rahuliku tapamasinana, kes isegi kõige meeleheitlikumatel hetkedel ei higista, mistõttu on raske samastuda tema kurbuse ja raevuga. Samal ajal on Keatoni Rembrandt täiesti ühenoodiline, säilitades oma libeda, sarkastilise ja motoorse suutäie, jättes temast mulje kui alaealise pahalase kahurilihast, mis on tõstetud olulise rolli tasemele, nagu ei saaks lavastus endale näitlejat lubada. tegelasele täiendavate aspektide lisamiseks.
Rembrandti ja Anna vaheline edasi-tagasi suhe – alternatiivselt võitluslik ja sõbralik, seksuaalse pingena mõeldud tervisliku annusega – oleks võinud toimida, kui stsenaarium oleks hästi kirjutatud. Siiski jõuab see harva masendavate klišeede tasemest kaugemale: tundub, et jään päeva hiljaks. Ja raha lühikeseks. Kas ta laulis nagu lind? Oh, asju, mida ma olen õppinud. Olen teadlik, kes on teie tööandja. Ta on tohutu. See on lõbusam, kui sa need konksud ühendad. Ja nii edasi. See pole isegi katse.
Aktsioonistseenid on tavaliselt hästi teostatud ja leidlikud. Maggie Q, kogenud laskur, liigub lahingutes ja tagaajamistes pingevabalt. Ta on piisavalt kiire ja sujuv, et edastada pädevust, ilma et ta oleks tahtlik, tantsijalik võlts; ostame iga löögi, jalalöögi, hüppe, löögi, pealöögi, kaelalööki ja kägistamise nii, nagu see toimuks just praegu, mitte nädalaid varem. See nõuab tegelikku asjatundlikkust ja raske on mitte tunda, et just sinna läks suurem osa filmitegijate loomingulisest energiast, jättes väheks muudele olulistele asjadele.
Sellegipoolest on The Protégé sujuv nii kaua, kuni keegi ei räägi. Juba varakult, mõne sõnatu stseeni ajal, kui Anna üritas Moodyga juhtunut kokku võtta, rabas mind see, kui kergesti Campbell edastas olulist süžeematerjali, ilma et keegi suud avaks. See tähendab, et ta on teadlik filmi – ja enda – omadustest. Kahjuks iga hetk, mil The Protégé näib täpselt teadvat, mis see on, on üks, mil see tundub olevat palju targem kui ta on. Arvestades kaasatud talentide hulka, tuleb seda pidada ebaõnnestumiseks.